Roboter-Notizen · 空想百科 SoraWiki

"ROBOTIK-Notizen" (ROBOTIK; ANMERKUNGEN) ist eine wissenschaftliche ADV-Reihe, die sich um Roboterclubs dreht. Die ursprünglichen PS3- und Xbox 360-Versionen wurden am 28. Juni 2012 in Japan veröffentlicht, wobei die Geschichte 2019 auf Tanegashima spielt.

Arbeitsinformationen
Titel des Werks	ROBOTIK; ANMERKUNGEN
Chinesischer Name	Roboter-Notizen
Das in den Materialien angegebene Veröffentlichungsdatum	2012-06-28
Plattform	Xbox360 / PS3
Genre	Erweitertes naturwissenschaftliches ADV
Auch bekannt als	Robotik; Anmerkungen / ロボティクス・ノーツ / ROBOTICS; NOTIZEN ELITE
Schrift	Naoko Hayashi
Schlüsselanimation	Yukihiro Matsuo, Colorful Co., Ltd
Musik	Takeshi Abo
Website-Adresse wird von der Quelle eingetragen	http://roboticsnotes.jp/
Externe Links zu Quellaufzeichnungen	https://erogamescape.org/~ap2/ero/toukei_kaiseki/game.php?game=15884 / https://vndb.org/v5883 / https://store.steampowered.com/app/1111380/

Die Robotikabteilung steht vor der Schließung

Der Robotikforschungsclub der Chuo Tanegashima High School hatte nur noch zwei Mitglieder: Kai Yashio und Akiho Senomiya. Qiu Sui besteht darauf, den riesigen Roboter fertigzustellen, während Kai Xiang seine Energie auf Roboter-Kampfspiele konzentriert. Das Überleben des Clubs und die Erschaffung von Robotern zwingen zwei Menschen mit unterschiedlichen Persönlichkeiten dazu, weiterhin zusammenzuarbeiten.

Jundao-Berichte

Das tragbare Terminal "PokeCon" mit Augmented-Reality-Funktionen ist lokal weit verbreitet. Kai Sho entdeckt zufällig eine AR-Anmerkung namens "Kimijima-Bericht", die Kou Kimijimas Aufdeckung einer globalen Verschwörung dokumentiert. Die ursprünglich auf Clubs ausgerichteten Aktivitäten auf dem Campus sind somit mit den Anomalien der Insel verbunden.

Charaktere und Produktion

Weitere Figuren im Werk sind Subaru Hidaka, Frau Kamishiro, Junna Daitoku und Airi. Kaishou wird von Ryohei Kimura gesprochen, und Akiho von Aino Nanjo. Chiyomaru Shikura war für die Planung und die Originalarbeit verantwortlich, Tatsuya Matsubara als Produzent und Naotaka Hayashi für das Drehbuch; Tomonori Fukuda entwarf die Figuren, Makoto Ishiwatari entwarf die Maschinen, und Tsuyoshi Abo übernahm die Musik. JAXA und Nitroplus sind als Kollaborateure aufgeführt.

Nach der Originalversion

Die Veröffentlichung von "ELITE" im Jahr 2014 aktualisierte das Originalwerk und erschien zunächst auf der PS Vita, gefolgt von PS4 und Switch im Jahr 2019. Die Fortsetzung DaSH setzt das Leben nach dem Robotikclub-Vorfall fort und vereint Absolventen auf Tanegashima; Sie unterscheidet sich von der ELITE-Neugestaltung.

Original-Soundtrack und Titelsong-Single

Im Jahr 2012 wurde 'ROBOTIK; Der Originalsoundtrack von NOTES auf zwei Musik-CDs mit insgesamt 44 Titeln, darunter eine Kurzversion von 'Expandプレイス' und 43 Soundtracks; Die dritte CD war ein spezielles Sendungsspecial. Der Track-für-Track-Katalog schreibt die Komposition und Bearbeitung von 43 Stücken Tsuyoshi Abo zu, darunter Versionen von "Tanegashima no Kaze", "Robot Research Club", "ROBO-ONE" und mehrere Klavierarrangements. Original OP "Expansion Place" Liedtexte und Musik von Chiyomaru Shikura, Arrangement von Kosuke Oshima, Regie: Zwei; Die Endsingle "Under the Sky Correlation Chart" wurde von Chiyomaru Shikura geschrieben und komponiert, arrangiert von Kosuke Ooba, und eine weitere Endsingle war "Three Hundred High Priests Wearing Steel Armor".

Der Ausgangspunkt des Hauptthemas

Abao hat gerade erklärt, dass das Hauptthema "Robotik-Notizen – Aktivieren!" -》basiert auf dem Werbevideo für den neuen Titel, das auf der Tokyo Game Show 2011 veröffentlicht wurde. Er beabsichtigte, sie am Ende der Geschichte während ihrer Entstehung zu verwenden.

Clubveteranen, Familie und Fonds (Hauptartikel 2012)

Der Vorgänger des Robotics Club wurde von Akihos Schwester Misaki gegründet, und die erste Präsidentin, Mitsuhiko, wurde später Lehrerin und Beraterin. Akiho erbt das Ziel ihrer Schwester, einen riesigen Roboter, und bittet über ihren Vater Kenichiro, Direktor des Tanegashima-Raumzentrums, JAXAs Kooperation; Mitsuhikos Onkel Sumio betreibt eine Süßwarenfirma, die Space Ame produziert und finanziell angeschlagenen Organisationen sponsert.

Techniken und Familien der Mitglieder (Hauptartikel 2012)

Kamishiro Frau ist Programmiererin im Entwicklungsteam von Killbara und wurde von der Canary Academy in die Informationsverarbeitungsabteilung der Schule versetzt. Subaru kennt sich mit Robotiktechnologie aus und mag realistische Roboter, was oft mit Akihos Animationsvorlieben und Produktionsrichtung kollidiert; Sein Vater Hongwu verdiente seinen Lebensunterhalt mit dem Fischen. Junhes Familie betreibt ein Karate-Dojo, bei dem sie sich um Mahlzeiten und Hausarbeit kümmert; Als Kind hatte sie einen Unfall in der Roboterklinik ihres Großvaters mütterlicherseits, Tetsuji Fujita, der sie seitdem ängstlich vor Robotern machte.

Klassenkameradin der Schwester und Arbeitsbeziehung (Hauptgeschichte 2012)

Misaki war eine Klassenkameradin von Mizueno und Mitsuhiko in der Schulzeit, und Mizueno war auch ihre enge Freundin. Mizuenoki betreibt das Familiengeschäft im Irei Store. Sie verlor ihre Beweglichkeit im Unterkörper bei einem Verkehrsunfall während des Studiums und ist auf HUG angewiesen, um sich fortzubewegen. Misaki ist verantwortlich für die Öffentlichkeitsarbeit bei Exoskeleton, mit Toshiyuki Sawada als ihrem Chef; Als Erwachsener arbeitet Tao Tennoji als neuer Forscher am JAXA Chofu Space Center.

Kanalmanipulation und Verbreitung auf Twitter (Hauptgeschichte 2012)

Spieler öffnen Tsuipo in PokeCom und wählen Antworten für bestimmte Inhalte aus, wodurch Branch-Markierungen gesetzt werden. Nachdem Haixiang den Jundao-Bericht gesammelt hatte, wurde dessen Verbreitung online mit sozialem Informationschaos verbunden, und letzterer Teil musste sich der öffentlichen Wahrnehmung manipulierter Informationen als Realität stellen.

Frühe Konzeptualisierung von Werkzeugen und Performance (Produktionsvortrag 2011)

In einem TGS-Vortrag 2011 erklärte Chiyomaru Shikura "拡張" als eine leichte Erweiterung der Bedeutungen zeitgenössischer Wissenschaft und AR und schlug vor, die AR- und sozialen Anwendungen von PokeCom zu nutzen, um die Geschichte voranzutreiben. Ziel der Aufführung ist es, ein Gleichgewicht zwischen literarischem Abenteuer und Animation zu finden und den Alltagsszenen mehr Action zu verleihen.

Winter Sky Rockets unabhängige Geschichte (Hörspiel-Scope)

Naotaka Hayashi schreibt eine neue Geschichte für den Winter 2019 für die Radiodrama-CD. Kaixiang erfährt zufällig, dass der von Misashi vor etwa zehn Jahren aufgestellte Höhenrekord für Flaschenraketen ungebrochen ist, also versucht er, allein 200 Meter zu überschreiten, wobei er seinen Wunsch, sie zu schlagen, mit seinem Traum verbindet, ein junger Astronaut zu werden. Die Produktveröffentlichung im August 2012 wurde für den 26. September angekündigt.

Ausdruck der Titelsongaufnahme

In einem aufgezeichneten Interview vom 30. März 2012 sprach Ayumu über den Gesangsstil von "拡張プレイス": Sie wollte, dass ihre Stimme das Gefühl von Oberschülern vermittelt, die unter klarem Himmel summen. Megu erklärte, wie man den Protagonisten während der Aufnahme hervorhebt, und sprach über die Harmonie zwischen den weitläufigen Melodien im Arrangement und den geschäftigen Streichern und Schlagzeugen. Die beiden interpretierten den Text als Bild des Liedes, das sich vom Einzelnen auf den Club, die Inselbewohner und sogar die Welt ausdehnt.

Produktion von Titelsingles und Bonussongs

Der Pairing-Track "MONSTER" aus der Single "Expansion Play" wurde von Ayumu und Taeko Okumura geschrieben, mit Komposition und Arrangement von Kenaki Adachi; 2013 wurde es erneut auf Track 3 von 'Re:Set' aufgenommen. Eine weitere spielbezogene Single "Wearing Steel Armor, Three Hundred High Priests" wurde von Chiyomaru Shikura geschrieben, von Tatsushi Hayashi komponiert und arrangiert und von Yui Sakakibara gespielt; Das Stückstück "Ultramarine Valencia" enthält Texte von Miko Hazuki, Musik von Jay_ON, Arrangements von Hayashi und Gesang von Sakakibara.

Mische das Animationsthema mit dem ursprünglichen OP

Am 21. November 2012 wurde die Single "Junjou Specttra" veröffentlicht, die der ersten Staffel des TV-Anime-Opening entspricht, mit zusätzlichen Moonbug-Remixen, Anime-Dimensionen und Karaoke-Versionen sowie einem PandaBoY-Remix des Originalspiels OP "拡張プレイス", der zu Track 3 hinzugefügt wurde. Die Re:Set-Tracks 2 und 12 enthielten erneut 'Junjou Spectra' bzw. 'Expanded Place'; 2014 wurde THE WORKS 8.0 wieder in die ursprüngliche Eröffnung aufgenommen, ebenso wie die 300 High Priests Cled in Steel Armor.

Die Gruppenperspektive und das Design der Schwester

Naotaka Hayashi möchte ein kollektives Porträt der Clubmitglieder, Tanegashima und Tokio schaffen, wobei mehrere Perspektiven und vertikale Dilegenz verwendet werden. Misaki trat dem Projekt erst bei, nachdem sie ihr Traumthema bestätigt hatte, und wurde zu einem fernen, aber dennoch entfernten Ziel an Akihos Seite.

HUG Fighting Draft und Inselöffnung

Der erste Entwurf enthielt ein Kampfturnier mit HUGs, wurde aber später in ROBO-ONE geändert, das von der Technologie kleiner Roboter zu riesigen Robotern übergeht. Die Eröffnung wechselt vom Bühnenspiel zum Prozess der Maschinenherstellung in Tanegashima.

Twipo-Updates und wöchentliche Aufzeichnungen

Die Version von 2012 aktualisierte die Twipo-Inhalte nach der Änderung des Datums und Laden. Der Produzent schlug vor, Filialen mit Daily Record auszuprobieren, um proaktives Stöbern und Antworten Teil des Fortschritts zu machen.

Der Ton alltäglicher und dunkler Szenen

Abao legte die Inselkulisse und die tägliche Musik der Schüler neben echte Instrumente wie Klavier, Gitarre und Streicher, während die dunklen Szenen alternative Klänge verwendeten; Das Hauptthema von Hot-Blooded wird nur in wenigen musikalischen Phrasen zitiert.

Charaktererinnerungen und das Soundtrack-Konzept für den Titelbildschirm

Im Soundtrack des Originalspiels drückt "Memories of My Sister" die gemeinsamen Erinnerungen von Akiho und Kaito an Misaki aus, und es gibt auch eine Klaviersolo-Version. Der Titelsong "Robotics Notes -2nd Theme-" basiert auf der Hauptmelodie: Abao Gang hatte ursprünglich als Klavierversion gedacht, schrieb dieses Lied aber später, um die Stimmung zu bereichern.

Bullet Time mit Musik, die an Szenen erinnert

"TIME-AXIS" wurde für Bullet Time geschaffen, um zeitliche Bildsprache und ambiente Musiktöne zu betonen. "Der Traum, den die Wissenschaft sieht" verwendet das Hauptthema als Klaviersolo, stellt sich Szenen der Erinnerung vor und integriert die Bequemlichkeit sowie negative Folgen wissenschaftlichen Fortschritts in seine Konzeption.

Quelle: Strukturierte Werke, die von der Bangumi-Gemeinschaft gepflegt werden, von dieser Seite gefiltert und neu geordnet.

Quellen

Quellautor: Bangumi-Artikelautor und Community-Betreuer; Lizenz: CC BY-SA 3.0 (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/); Anpassung: Diese Seite filtert und ordnet strukturierte Fakten neu, ohne die Artikelzusammenfassung zu kopieren.

Daten gesammelt am: 07.10.2026.