Akiko Shikata · 空想百科 SoraWiki

Der Komponist, der das Titellied des PC-Spiels 'Umineko When They Cry Their Eyes' aufführte.

Zusätzliche Informationen
Kreatives Feld	Er spielte das Titellied des Spiels
Der Beitrag, in dem die Seekatze aufschreit	Komponist der Aufnahmeversion von 'When the Sea Falls (Akiko Shikata/KNIL-0003)'
Der Beitrag, in dem die Seekatze aufschreit	Arrangiert für die Plattenversion von 'When the Sea Falls (Akiko Shikata/KNIL-0003)'
Der Beitrag, in dem die Seekatze aufschreit	Auf der Plattenversion von 'When the Sea Turns Down (Akiko Shikata / KNIL-0003)' aufgeführt
Die Seekatze zerstreut ihren Pfosten, als sie aufschreit	Text der Aufnahmeversion von 'Shirayume no Cocoon ~Ricordando il passato~ (FFCT-0009)'
Die Seekatze zerstreut ihren Pfosten, als sie aufschreit	Komponist der Plattenversion von "White Dream Cocoon ~Ricordando il passato~ (FFCT-0009)."
Die Seekatze zerstreut ihren Pfosten, als sie aufschreit	Arrangierte die Albumversion von "White Dream Cocoon ~Ricordando il passato~ (FFCT-0009)."

Spieltitellied

Das gleichnamige Titellied eines PC-Spiels, das sie sang, wurde 2008 auf CD veröffentlicht, und die offizielle Website VAGRANCY veröffentlichte außerdem eine Vorschau und zugehörige Ankündigungen zu Veranstaltungen.

Produktionen im Zusammenhang mit 'Sea Cat Cry When the Sea Cat Cries'

Akiko Shikata nennt den Komponisten auf der Albumversion von "Umineko no Naku Koro ni (Akiko Shikata/KNIL-0003)." Akiko Shikata nennt das Arrangement auf der Albumversion von 'Umine no Naku Koro ni (Akiko Shikata/KNIL-0003)'. Akiko Shikata wird als Sängerin auf der Albumversion von 'Umine no Naku Koro ni (Akiko Shikata/KNIL-0003)' genannt.

Produktion im Zusammenhang mit dem Sea Cat Cry Time Powder

Akiko Shikata schrieb den Text für die Albumversion von "Shirayume no Cocoon ~Ricordando il passato~ (FFCT-0009)". Akiko Shikata nennt den Komponisten auf der Albumversion von "Shirayume no Mayu ~Ricordando il passato~ (FFCT-0009)". Akiko Shikata schrieb das Arrangement für die Albumversion von "Shikumume no Mayu ~Ricordando il passato~ (FFCT-0009)".

Produzierte das Titellied für 'Moonlit Night Music Concert'.

Akiko Shikata schrieb, komponierte und arrangierte das Abschlusslied "Moonlit Night Music Concert" für "The Lying Princess and the Blind Prince" und war sowohl für Gesang als auch für den Chor verantwortlich.

Von originalen PC-Themen bis zu Anime-Themen

Bei der Produktion des Animes "Katatsu no Tori" aus dem Jahr 2009 erwog Shikata zunächst einen schnelleren Vier-Takt-Rhythmus. Ryukishi07 wollte ihren ursprünglichen Ausdruck bewahren, der auch die Gefühle sowohl des ursprünglichen Spielpublikums als auch des Animes berücksichtigte.

Die Liedtexte wurden zusammen mit Wataru Nano geschrieben

"Katahi no Tori" enthält zunächst Shikatas Melodie, dann reichte Wataru Nami mehrere Songkandidaten ein. Die beiden diskutierten, wie man direkte Enthüllungen vermeiden kann, damit die Liedtexte weiterhin zusammen mit dem Originalwerk und der Animation neu interpretiert werden können.

Hauptmelodie und mehrschichtiger Refrain

Die Chorstimmen dieses Stücks nehmen allmählich mit unterschiedlichen Ausdrucksversuchen zu. Das Instrumentalstück der Single von 2009 behielt den Refrain bei, entfernte nur die Hauptmelodie, um die ursprünglich nach der Hauptmelodie angeordneten Gesangsparts klarer zu machen.

Produktion des Soloalbums Harmonia

Um es dem Live-Publikum leichter zu machen, klatschte und mitzusingen, hielt Zhifang den Beat von "Wind and Compass" von seinem Album "Harmonia" einfach, wobei der Gesangsumfang etwas tiefer angeordnet war; Gleichzeitig werden der lebhafte Leadsänger und Chor eingesetzt, um die Darbietung der Albumversion zu bewahren.

Tsuchiya, der Komponist von "Salavec rhaplanca", erinnerte sich, dass nach dem Einreichen einer mehrschichtigen Choranfrage ohne Tonleiter die erhaltenen Chormaterialien bezaubernder klangen als seine eigene Bitte. Zhifang erinnerte sich, dass einige Abschnitte der Partitur Bilder statt gewöhnlicher Notizen verwendeten.

Bei der Aufnahme von "Amnesia", das in "Harmonia" enthalten ist, wechselte Sojiro zu Ocarinas in unterschiedlichen Größen, je nach Melodie und Szene. Während der Vorschau bemerkte Shikata außerdem, dass Instrumente derselben Größe immer noch eigene Klangunterschiede haben.

Charakterentstehung und Aufnahme für VII

Als Shikata 2009 die Single "VII (Sette)" schuf, wollte er nach der Lektüre von "Umineko" EP4 seinen veränderten Eindruck von den Sieben Schwestern des Fegefeuers ausdrücken.

Sie nutzt Kontraste zwischen dem ersten und zweiten Segment, um die Dualität der Figur zu zeigen, und setzt verschiedene Effekte für die Spieluhr am Anfang und Ende ein, was auf die Wahrheit innerhalb der Geschichte hinweist. Dieses Stück markierte auch ihren ersten Versuch mit Streichquartett-Arrangements, und während der Aufnahme gab sie dem Cellospiel Anweisungen, die verspielt und verführerisch waren.

Die melancholische und vokale Zusammenarbeit von "Istoria~Musa~"

Nachdem Shikata Kenji Itos Demo-Song für "Polymnia" erhalten und den Vorschlag zur Zusammenarbeit erhalten hatte, befürchtete, dass das Gesangsarrangement die ursprüngliche Melodie beschädigen könnte. Sie erstellte ihre eigene Demonstration für Ito zum Bewerten und schloss die Zusammenarbeit nach Einhalt der Genehmigung ab.

Bei der Auswahl des Komponisten für die astronomische Göttin "Ourania" glaubte Shikata, dass bermei.inazawas Stimme dreidimensional und visuell sei, weshalb sie ihn bewusst dieses Thema angehen ließen, das stark von der griechischen Mythologie beeinflusst ist, in der Hoffnung auf andere Ausdrucksmethoden.

2013 mischte er Spielsongs, geschichtete Vocals und Alben

2013 erinnerte sich Zhifang, dass sie bei der Aufnahme mehrschichtiger Vocals ihren Gesangsstil leicht anpasste, Termine oder Mikrofone änderte, um den gewünschten Klang zu erzeugen.

Zunächst versuchte sie, das Album live zu reproduzieren, wechselte dann zum Konzertkonzept und arrangierte anschließend ihren Gesang und ihre Arrangements entsprechend, um der Live-Performance einen einzigartigen Ausdruck der Zeit zu verleihen.

Bei der Erstellung von BGM für das Spiel 'ShelloSaju' berücksichtigt sie die PS Vitamin-Lautsprecher und Dialoge, kontrolliert oder schneidet die Stimmbereiche, die den Dialog stören könnten; Bei der Zusammenstellung der Soundtracks von 2013 wurde der Fokus auf das Hören unabhängiger Musik verlagert.

《QuelI->{ein te hyme}; wird in der zweiten Hälfte von Akt 3 des Spiels verwendet. Die lange Version der Gesangs-CD von 2013 in der ersten Hälfte drückt Ians Unbehagen über sich selbst und ihre emotionale Kommunikation aus, während die zweite Hälfte zu ihrem Zustand wechselt, auf der sie auf der Bühne steht und sich dem Publikum gegenüber ausdrückt.

"Der Junge, der durch die strahlende Wüste reist" war ursprünglich für die Ruinenkarte vorgesehen, wurde aber wegen unvereinbarer Temperamente nicht übernommen; Später nahm Shikata es als Reisethema im Originalsoundtrack auf. Mit der Bambusflöte und der Okarina stellte sie sich Reisen durch den Nahen Osten, Asien und die Seidenstraße vor.

Harmonias Gesang ist mit vier Elementen arrangiert

Der Prototyp für den Titel 'Track' aus seinem Soloalbum 'Harmonia' wurde etwa zwei Jahre lang aufbewahrt. Shikata wollte ein Lied schaffen, in dem japanische Gesangsstimmen aufeinander reagieren, inspiriert von "EXEC_with. METHOD_METAFALICA/.》Nach gemeinsamer Inspiration, bitte schreibt den Text von Noriko Mitose; Das Lied nutzt Jahreszeitenwechsel als Reise, begleitet von erwidertem Gesang und griechischer Begleitung, um ein Gefühl von Schweben und Wandern zu vermitteln.

Bei der Aufnahme der Eröffnungsgesang von "Harmony ~The Wind Comes to Tie~" nahm sie oft Phrasen am Set auf und schichtete sie mit der Bildsprache eines Geistes in der Luft, wodurch verstreute Klänge allmählich zu einem fließenden Ganzen verschmolzen.

Die vier Ouvertüren zu "Harmony" schöpfen Material aus den Texten und Melodien von "Harmonia~" und passen sie separat an, wobei sie das Konzept der ultimativen Konvergenz der vier Elemente widerspiegeln. Der Hauptabschnitt ändert dann den Gesangsstil je nach Wind, Feuer, Wasser und Erde, sodass die Liedtexte in dieser Reihenfolge zirkulieren können.

"Harmonia~Harmonia~" enthält ein Duett aus sieben Blockflöten. Die vier elementaren Abschnitte bestehen aus Soprain-, Tenor-, Sopran- und Bassblockflöten-Soli, die jeweils ihr eigenes Bild durch unterschiedliche Stimmen ausdrücken.

Quellen

Daten gesammelt am: 10.10.2026.