空想百科账户

Акико Шиката

Композитор, исполнивший заглавную песню для ПК-игры «Umineko When They Cry Their Eyes».

Дополнительная информация
Творческая сфераИсполнил заглавную песню игры
Пост, где морской кот кричитКомпозитор версии «When the Sea Falls (Akiko Shikata/KNIL-0003)»
Пост, где морской кот кричитАранжировка для записи песни «When the Sea Falls (Akiko Shikata/KNIL-0003)»
Пост, где морской кот кричитИсполнено на записи песни «When the Sea Turns Down (Akiko Shikata / KNIL-0003)»
Морская кошка разгоняет свой столб, когда она кричитТекст для версии «Shirayume no Cocoon ~Ricordando il passato~ (FFCT-0009)»
Морская кошка разгоняет свой столб, когда она кричитКомпозитор аудиоверсии «White Dream Cocoon ~Ricordando il passato~ (FFCT-0009)».
Морская кошка разгоняет свой столб, когда она кричитАранжировал альбомную версию «White Dream Cocoon ~Ricordando il passato~ (FFCT-0009)».

Тема игры

Одноимённая тема для ПК-игры, которую она исполнила, была выпущена на CD в 2008 году, а официальный сайт VAGRANCY также опубликовал превью и связанные с ним анонсы событий.

Постановки, связанные с «Морской кот кричит, когда морской кот плачет»

Акико Шиката указывает авторство композитора в альбомной версии «Umineko no Naku Koro ni (Akiko Shikata/KNIL-0003)». Акико Шиката приписывает аранжировку в альбомной версии «Umine no Naku Koro ni (Akiko Shikata/KNIL-0003)». Акико Шиката указана как вокалистка в альбомной версии песни «Umine no Naku Koro ni (Akiko Shikata/KNIL-0003)».

Производство, связанное с порошком Sea Cat Cry Time Powder

Акико Шиката указала текст для альбомной версии «Shirayume no Cocoon ~Ricordando il passato~ (FFCT-0009)». Акико Шиката указала авторство композитора в альбомной версии «Shirayume no Mayu ~Ricordando il passato~ (FFCT-0009)». Акико Шиката указала аранжировку для альбомной версии песни «Shikumume no Mayu ~Ricordando il passato~ (FFCT-0009)».

Продюсировал заглавную песню для концерта «Moonlit Night Music Concert».

Акико Шиката написала, сочинила и аранжировала заключительную тему «Moonlit Night Music Concert» для «Лживой принцессы и слепого принца», а также отвечала за вокал и припев.

От оригинальных ПК-тем до аниме

При создании аниме 2009 года «Katatsu no Tori» Шиката изначально рассматривал более быстрый четырёхтактный ритм. Ryukishi07 хотела сохранить своё оригинальное выражение лица, учитывая чувства как оригинальной аудитории, так и аниме.

Тексты песен были написаны совместно с Ватару Нано

«Katahi no Tori» сначала звучит мелодия Шикаты, затем Ватару Нами предложил несколько кандидатов на тексты. Они обсуждали, как избежать прямого раскрытия, чтобы тексты песен можно было переосмыслить наряду с оригинальной работой и анимационной работой.

Основная мелодия и многослойный припев

Хоровые партии этого произведения постепенно усиливаются с разными попытками выразить себя. Инструментал сингла 2009 года сохранил припев, убрав только основные мелодические вокалы, чтобы сделать вокальные партии, изначально расположенные после основной мелодии, более чёткими.

Продюсирование сольного альбома Harmonia

Чтобы живой публике было проще аплодировать и подпевать, Чжифан оставил бит «Wind and Compass» из своего альбома «Harmonia» простым, с чуть ниже вокальным диапазоном; В то же время живой вокалист и хор используются для сохранения исполнения альбомной версии.

Цутия, композитор «Salavec rhaplanca», вспоминал, что после подачи многослойного хорового запроса без гаммы хоровые материалы звучали более заклинательно, чем его собственная просьба. Чжифан вспомнил, что в некоторых частях партитуры вместо обычных заметок использовались картинки.

При записи «Amnesia», включённой в «Harmonia», Содзиро переключился на окарины разных размеров в зависимости от мелодии и сцены, которую нужно было выразить. Во время превью Шиката также заметил, что инструменты такого же размера всё ещё имеют свои тональные различия.

Концепция персонажа и запись для VII

Когда Шиката создал сингл 2009 года «VII (Sette)», он хотел выразить своё изменившееся впечатление от Семи Сестёр Чистилища после прочтения EP4 «Umineko».

Она использует контрасты между передним и вторым сегментами, чтобы показать двойственность персонажа, а также применяет различные эффекты для музыкальной шкатулки в начале и конце, намекая на истину внутри истории. Это произведение также стало её первой попыткой аранжировки струнного квартета, и во время записи она дала игривым и соблазнительным инструкциям для исполнения на виолончели.

Меланхоличное и вокальное сотрудничество «Istoria~Musa~»

Получив демо-песню Кэндзи Ито для «Polymnia» и предложение о сотрудничестве, Шиката опасался, что вокальная аранжировка повредит оригинальную мелодию. Она создала собственную демонстрацию для Ито для судьи и, получив одобрение, завершила совместную работу.

Выбирая композитора для астрономической богини «Урания», Шиката считал, что голос бермей.инадзава трёхмерный и визуальный, поэтому они намеренно заставили его затронуть эту тему, сильно вдохновлённую греческой мифологией, надеясь на другие выразительные методы.

В 2013 году он сводил игровые песни, многослойный вокал и альбомы

В 2013 году Чжифан вспоминала, что при записи многослойного вокала она немного корректировала свой стиль пения, меняла даты или микрофоны, чтобы создать желаемое звучание.

Сначала она пыталась воспроизвести альбом вживую, затем переключилась на концепцию концерта, а затем перестроила своё пение и аранжировку, чтобы придать живому выступлению уникальное выражение того времени.

При создании фоновой музыки для игры «ShelloSaju» она учитывает динамики и диалоги PS Vitamin — управление или сокращение голосовых диапазонов, которые могут мешать диалогу; При составлении саундтреков 2013 года акцент был сместен на независимое слушание музыки.

《QuelI->{ein te hyme}; используется во второй половине третьего акта игры. Длинная версия вокального CD 2013 года в первой половине выражает беспокойство Иэн по поводу самой себя и эмоционального общения, а во второй половине она стоит на сцене и выражает себя публике.

«Мальчик, путешествующий по Сияющей пустыне» изначально задумывался для карты руин, но не был принят из-за несовместимых темпераментов; Позже Шиката записал её как тревел-тему в оригинальном саундтреке. Используя бамбуковую флейту и окарину, она представляла себе путешествия по Ближнему Востоку, Азии и Шёлковому пути.

Вокал Harmonia аранжирован с четырьмя элементами

Прототип трека «Track» из его сольного альбома «Harmonia» хранился около двух лет. Шиката хотел создать песню, где японские вокальные партии взаимодействуют друг с другом, вдохновлённые «EXEC_with. METHOD_METAFALICA/.》После совместного вдохновения, пожалуйста, напишите текст Норико Митосе; Песня использует смену сезонов как путешествие, сопровождаемое взаимной пением и греческим сопровождением, чтобы передать ощущение парения и блужданий.

При записи вступительного вокала «Harmony ~The Wind Comes to Tie~» она часто записывала фразы на съёмочной площадке и накладывала их образами духа в воздухе, постепенно сливая разрозненные звуки в единое целое.

Четыре увертюра к «Гармонии» черпают материал из текстов и мелодий «Harmonia~» и адаптируют их отдельно, отражая концепцию окончательного слияния четырёх элементов. Основная часть затем меняет стиль пения в зависимости от ветра, огня, воды и земли, позволяя тексту циклично звучать в таком порядке.

«Harmonia~Harmonia~» включает дуэт из семи блокфлейт. Четыре элементальные секции включают соло на сопранино, тенор, сопрано и бас-блокфлейте, каждая из которых выражает свой образ через разные диапазоны.

Связанные записи

Ссылки

Данные собраны: 2026-10-10.

本版编辑:免费机器翻译 · 2026-10-23

内容许可:CC BY-SA 4.0 https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0/

本译文依据的源修订