-atled- Teil 1 · 空想百科 SoraWiki

"-atled- Teil 1" ist die Eröffnungsrubrik des Gedenkprojekts für das Magazin "パソコンパラダイス", das 2008 mit dem Magazin beigefügt wurde. Das Projekt wurde später in drei Teilen serialisiert, wobei eine kombinierte Version 2009 veröffentlicht wurde; Seine Songs und nachfolgenden Plattenveröffentlichungen bildeten ebenfalls eine eigenständige musikalische Linie.

Arbeitsinformationen
Titel des Werks	-atled- Teil 1
Das in den Materialien angegebene Veröffentlichungsdatum	2008-10-30
Genre	ADV (für Verbraucher)
Entwicklung	-atled- Produktionskomitee
Schrift	Motornatsu, Masaki Nanami, Shohoku, Arata Kihara
Schlüsselanimation	Yumehito Ueda
Musik	Byakuya, Mimikichi, Team-OZ

Magazinserialisierung

Die Old Works Community Records entspricht drei Teilen der Ausgaben 199 bis 201 von 'パソ콘パンダイス', die wiederum den Ausgaben von Dezember 2008 bis Februar 2009 entsprechen. Der erste Katalog war auf den 30. Oktober 2008 datiert; Die Ausgabenummer, der Monat und das tatsächliche Verkaufsdatum sollten separat gelesen werden.

Gemeinsame Ausgabe

Nach dem Ende der drei Teile erschienen die Veröffentlichungsaufzeichnungen für die Sommer-Doujin-Convention 2009 in einer kombinierten Version. Das Magazin umfasst den ersten Teil, drei vollständige Projekte und spätere Remakes, jeweils mit unterschiedlicher Medienberichterstattung. Der Eintrag ist als erster Teil des Jahres 2008 erhalten.

Erstellung der Signatur

Das im Katalog verzeichnete Produktionsteam ist das -atled- Produktionskomitee mit Originalillustrationen von Yumeto Ueda. Zu den Drehbuchautoren gehören Yuan Ba, Nanami Masaki, Sho Huo und Arata Itsuhara; Das Musikprogramm umfasst Byakuya, Mimikichi und Team-OZ.

Geplante Musik

Die Songmaterialien nennen "Timecross" als Eröffnungstitel und "Good Times Bad Times" als Abspann, darunter Tomoe Tamiyasus "Summer Grass" und TAKIs "atled". Diese Beziehungen werden zunächst in den Musikmaterialien der drei Projekte zusammengefasst. "Summer Grass" wurde später in das Remixalbum Min'an ROCK von 2013 aufgenommen, und das Plattenlabel behielt seine Verbindung zum Gedenkprojekt der 200. Ausgabe des Magazins bei.

Ein Projekt mit drei Einreichungen

Teilnehmeraufzeichnungen der SIG-Indie3-Vorlesung 2009 besagten, dass Shin Kihara das 200-jährige Jubiläumsprojekt für "Pasocom Paradaisu" eingeführt hat: Das Spiel wurde als Ergänzung für drei aufeinanderfolgende Monate veröffentlicht und musste jeden Monat eingereicht werden, sodass es in drei Teile aufgeteilt wurde.

Dialogauftritte

Die Aufnahme führte außerdem Schreibstile ein, die die Erzählung reduzieren, natürliche Sprache betonen und automatisch abspielen. Die Produzenten wollten, dass die Geschichte in einer Serienserie präsentiert wird, wobei das Drehbuch mehr auf Charakterdialoge setzt, um Szenen zu verbinden.

Eine zusammengeführte Version von Zeitreisen

Die dreiteilige kombinierte Ausgabe von 2009 konzentriert sich auf eine generationenübergreifende Begegnung zwischen Eltern und Kind: eine jugendliche Tochter und eine junge Mutter kommunizieren und Zeitreisen, die Jugend, Freundschaft und familiäre Bindungen miteinander verweben. Die zeitgenössische Aufzeichnung erwähnte ebenfalls ein Ende für das Trio.

Produktionsaufzeichnung der Merge-Version

2010 Yu Wen Shusei Chefsupervisor Arata Kihara, Drehbuch von Masaki Nanami und Nakaoboushi, Grafikdesigner Yuho Hamada, Stimme von Team-OZ. Dieser Datensatz entspricht der kombinierten Ausgabe, die getrennt vom ersten Band der Zeitschrift und der Neuauflage von 2012 erhalten bleibt.

Die ursprünglichen drei Teile planten das Eröffnungs- und Charakterspektrum

2008–2009: Die ursprüngliche offizielle Website beginnt in einem fiktiven Jahr 2025, in dem Aoba Ishinomaki auf der Straße singt, in einer Jugendeinrichtung lebt, und ihre Freundin Machi Fukuda ihren Alltag mit dem Singen teilt. Nach dem Vorfall sucht sie nach einer Lösung und stößt auf Gerüchte über ein Buch, das Wünsche erfüllen kann. Diese Eröffnung dient als Gesamteinleitung zum ursprünglichen dreiteiligen Projekt.

Original-Projekt-Synchronisation und Remake-Unterscheidung

Die ursprüngliche Spezifikationsseite entspricht Aoba Ishinomaki—Tomoe Tamiyasu, Machi Fukuda—Subaru Hanamoto, Koji Matsushima—Koichi Yokota, Eru Kazuma—Akari Harukawa, Misuzu Yamashita—Rikako Ishibashi und der geheimnisvollen Frau—Miyako Suzuda. Diese Liste umfasst die ursprünglichen drei Projekte, und das kommerzielle Remake von 2012 enthält außerdem eine Synchronbesetzung.

Ursprüngliche Planung, Produktion und Audiopositionen

Die ursprüngliche offizielle Website listete Yumeto Uedas Originalkunstwerke, Yupo Hamadas Hintergrund und Grafiken auf, mit weiteren Künstlern wie Cura, Shinono Himegami, Valyu und COCO Tamaki. Synchronisiert von Byakuya, Mimikichi und Team-OZ. Team-OZ übernahm die Aufnahme und den Schnitt, wobei O das Drehbuch und das Programm signierte, Natsuki das Video signierte und Arata Kihara als ursprünglicher Schöpfer und Chefregisseur fungierte. Ede von Team-OZ – Im Tagebuch von 2008 gab er außerdem als Hauptmusikdirektor, Audioeditor und Regisseur an;

OZ-Katalog und Veröffentlichungsvorschau

Das offizielle Profil von OZ listet TAKI und Takanori als Mitglieder auf. Das Timecross-Album enthält den gleichnamigen Song und Good Times Bad Times; Der Single-Katalog von Over The Daybreak umfasst Atled. Im November 2008 wurde außerdem der Dezember-Vorverkauf der Single und die Veröffentlichung von C75 angekündigt.

Originalspur, Extra und anschließende Mischung

Am 29. Mai 2013 enthielt SHOT-012 "Minan ★ROCK→ REMIX" 15 Tracks. Das Plattenlabel verknüpfte Natsugusa ausdrücklich mit Songs des Originalprojekts und KnockRock Boy Furendu mit Extra. Die beiden verwandten Remixe sind die Tracks 4 bzw. 12; Die für diese Veröffentlichung genannten Künstler und Songwriter entsprechen der Remix-Version von 2013.

Warum singt Aoba auf der Straße?

Der erste Teil der Community-Einführung spielt in Sengoku Town im Jahr 2025. Aoba, eine Erstklässlerin an der Senseki High School, hat beide Eltern und Leben in einer Kindertagesstätte verloren; Sie wollte jemand sein, den andere brauchten, also begann sie vor der Station zu singen.

Machis Traum vom Ensemble

Machi hofft, mit ihrer engen Freundin Aoba auf der Straße aufzutreten und fleißig Klavier zu üben. Ihre musikalischen Träume bildeten die täglichen Ziele vor der Veranstaltung.

Inhalt und Lesereihenfolge für jeden Abschnitt

Die Vorab-Notizen zum ersten Teil von 2008 teilten die Sammlung in drei Teile auf: Der Inhalt des ersten Teils war im zweiten und dritten Teil nicht enthalten, und der Inhalt des zweiten Teils war im dritten Teil nicht enthalten. Die Frage-und-Antwort-Erklärung nach der Veröffentlichung des ersten Teils in drei Teilen kann unabhängig voneinander beginnen, und es wird empfohlen, die Geschichte vom ersten Teil zu lesen.

Divisionsperspektive

Vor der Veröffentlichung des ersten Films erklärte der ursprüngliche Autor, dass sich die Hauptperspektiven und Figuren der drei Filme ändern würden. Diese Erklärung listet nicht jeden Charakter einzeln auf, sodass die Gesamtzahl der Charakterliste aus den ursprünglichen drei Teilen nicht zur Schätzung des Aussehens jeder Person verwendet werden kann.

Der fiktive Sengoku Town Bahnhof

Nach der Veröffentlichung der Fragerunde des ersten Bandes wurde der Sender eindeutig Sengokucho Station genannt. Der Autor verwendet eine fiktive Geschichte, um diesen Ort zu veranschaulichen, und stellt ihn nicht als echte Yamagata-Station als Frage des Lesers dar.

Separates Schreiben für die ursprünglichen drei Projekte

In den Produktionsnotizen vom Dezember 2008 erklärte Arata Kihara die Drehbuchaufteilung anhand der Charakterszenen: Gennuke übernahm hauptsächlich Szenen mit Koji und Aoba, Nanami Szenen rund um die mysteriöse Frau, Arata Kihara schrieb Szenen wie Aoba und Shinichi, und Shoho fügte Szenen hinzu, die von anderen Mitgliedern noch nicht übernommen wurden. Diese Erklärung gilt für das ursprüngliche dreiteilige Projekt.

Fügen Sie Lieder aus dem ersten und den folgenden Teilen ein

In seiner Musik-Retrospektive im Dezember 2008 erklärte Arata Kihara deutlich, dass Merami Insert-Songs für den ersten und dritten Teil beisteuerte, und Minan☆ROCK auch Insert-Songs für den ersten Teil beisteuerte. OZs "atled" wird für den Höhepunkt des dritten Films verwendet.

Umfang der Änderungen im Fusionsplan von 2009

In der Fusion und Veröffentlichungsankündigung im Mai 2009 erklärte Arata Kihara Pläne, die ursprünglichen drei Teile zu einem einzigen Werk zu verschmelzen, wobei die Verbindungen zwischen den Teilen nur ohne größere Inhaltsänderungen angepasst werden.

Entstehung der All-Age-Planung

Arata Kihara plante ursprünglich, dieses Werk nach der Produktion von "Sometimes, Looking Up at the Clear Sky..." von TheSOTS zu schaffen. Als sich das Handlungskonzept von ATLED allmählich entwickelte, änderte er den ursprünglichen erwachsenenorientierten Plan zu einem Werk für alle Altersgruppen.

Der Ausgangspunkt für eine Umschreibung der Handlung

Das früheste Straßengesangsthema wurde vorbereitet, um Künstler zu finden. Nachdem die Musikfirma involviert war, zog sich Arata Shuyuan aus der Zusammenarbeit mit angehenden Sängern zurück; Später, nachdem er OZs "Timecross" gehört hatte, überarbeitete er das Handlungskonzept und schuf die ATLED-Geschichte, die später übernommen wurde.

Der erste Teil des Yamashita-sensei

Arata Kiharas Retrospektive von 2008 erwähnt explizit den ersten Teil des Gesprächs mit Herrn Yamashita und nutzt dieses Gespräch als Hinweis für die erwähnte Musikfirma.

Ein Produktionskomitee, das ausschließlich für das erste Spiel eingesetzt wurde

Nachdem er die Gelegenheit erhalten hatte, das 200-jährige Jubiläumsspiel für 'パソコンパンパラダイス' zu kreieren, lud Arata Kihara vertrauenswürdige Schöpfer, die er getroffen, mit ihm zusammengearbeitet und kontaktiert hatte, ein, mitzumachen. Der Redakteur und die Mitglieder trafen sich in Ueno und gründeten ein ATLED-Produktionskomitee, das sich ausschließlich dieser Arbeit widmete; Zu diesem Zeitpunkt blieb nur etwas mehr als ein Monat, bis das erste Manuskript geliefert wurde.

Verfeinere gemeinsam die Gliederung

Die ursprünglichen drei Projekte wurden zunächst von Shu Yuanxin geschrieben, um den Handlungsfluss zu gestalten, und anschließend gemeinsam von mehreren Drehbuchautoren ergänzt. Durch diesen Schritt kann jedes Mitglied den Gesamtverlauf der Geschichte vor dem Schreiben in der Sitzung erfassen.

Textfenster-Zeilenbeschränkungen

Der ursprüngliche Text des Skripts verwendete die dritte Zeile nicht und wurde in Zeilen alle 25 Zeichen unterteilt. Mehrere Autoren folgen gemeinsam diesem Satz von Einschränkungen und passen Dialog und Erzählung an das untenstehende Textfenster an.

Erzählung statischer und dynamischer Szenen

Das ursprüngliche Projekt bot mehr Erzählung in festen Szenen, während dynamische Szenen durchgehende Dialoge und Sprachausgabe verwendeten, um den Zuschauer am Bild zu halten. Arata Shuyuan verbindet diese Anordnung mit der Verringerung der Belastung, ständig zwischen Textfenster und Bild wechseln zu müssen.

Synchronbesetzung und Dialoge

Arata Shuyuan entschied sich meist zuerst für den Synchronsprecher und schrieb dann basierend auf der Prämisse, dass der entsprechende Schauspieler laut vorlesen würde. Das originale ATLED folgte im Allgemeinen dieser Abfolge. Während des Castings hörte er sich wiederholt Sprachproben an, um sicherzustellen, dass die leicht ausgesprochene Stimme des Schauspielers zur Figur passte.

Vorschau auf das R18-Materialpaket 2008

Am 13. November 2008 teasierte Arata Kihara das ATLED-Zusatzmaterialpaket für "Art 18". Im Trailer steht, dass er Hintergründe, Charakterillustrationen und Ereignisillustrationen für den ersten und zweiten Film bereitstellt. Nutzer können Drehbücher schreiben und Bilder auswählen, um kurze ADVs zu erstellen; Ursprünglich war die Veröffentlichung für den 28. November geplant.

Anpassungen an der Demo vor der Veröffentlichung des ersten Teils

Am 7. Oktober 2008 erklärte Arata Shuyuan, dass die damals veröffentlichte Demoversion gekürzt worden sei und die anfangs längere Version Inhalte enthielt, die über das Erwartete hinausging. Er wies außerdem darauf hin, dass eine Zeile von Aoba in der Demo überarbeitet werden müsse, und kündigte an, dass die Demo nach der Veröffentlichung des ersten Films ersetzt werde.

Quelle: Strukturierte Werke, die von der Bangumi-Gemeinschaft gepflegt werden, von dieser Seite gefiltert und neu geordnet.

Quellen

Quellautor: Bangumi-Artikelautor und Community-Betreuer; Lizenz: CC BY-SA 3.0 (https://creativecommons.org/licenses/by-sa/3.0/); Anpassung: Diese Seite filtert und ordnet strukturierte Fakten neu, ohne die Artikelzusammenfassung zu kopieren.

Daten gesammelt am: 07.10.2026.